Проектирование творческой среды в современном обществе
Проектирование творческой среды в современном обществе
Аннотация
Цель данной работы — изучить условия, способствующие созданию произведений искусства, что является важным аспектом современной системы изобразительного искусства. В статье рассматриваются вопросы планирования и организации художественного творчества на примере первого творческого объединения — Союза Советских художников, созданного в начале XX века в СССР. В исследовании предлагается модель взаимодействия ключевых аспектов творческой деятельности, основанная на развитии творческих объединений. Особое внимание уделяется Московскому Союзу художников, расположенному в историческом месте, деятельность которого стала основой для изучения. Для достижения поставленной цели были изучены современные мнения и оценки творческого процесса, который возможен только при участии и взаимодействии государственных структур, исторических территорий и современной художественной жизни. В ходе исследования было выдвинуто предположение о том, что социальные структуры должны активно взаимодействовать с деятелями культуры и искусства в различных областях жизни. Создание благоприятных условий для социокультурной и творческой среды может привести к появлению новых интеллектуальных продуктов. Полученные результаты позволяют наметить модель социально устойчивого творческого процесса, что особенно актуально для современной профессиональной деятельности, включающей различные виды изобразительного искусства и современные технологии. Также была выявлена взаимосвязь между методами исследования и творческим процессом, что позволило выдвинуть гипотезу о единстве науки и искусства. Это открывает новые горизонты для применения методов исследования в современной культуре и искусстве.
1. Введение
Под сенью деревьев, в историческом месте Москвы расположен особняк Егора Федоровича Киппена. В этом старинном здании в настоящее время находится Московский Союз художников — творческое объединение, прошедшее сложный путь становления и создания новой формации Союза Советских художников. В 1930 году в СССР начинается реорганизация многочисленных творческих союзов и создание единой государственной системы, объединяющей творческую интеллигенцию. Московский Областной Союз Советских художников (МОССХ) был создан в 1932 году, и явился началом нового творческого объединения. Через несколько лет эта организация расширяется и создается Союз Советских художников СССР. Работа нового творческого объединения охватывала всю страну. Союз художников участвовал в жизни многонационального государства, отражая развитие страны в произведениях искусства.
Шли годы, менялся облик страны, а вместе с ней стремительно рос уровень художественного образования, расширялся спектр профессиональных задач, круг интересов творческого коллектива. Одно оставалось неизменным — стремление создавать новые художественные произведения. Важными событиями для художников были Всесоюзные стройки, рост сельского хозяйства и промышленности, становление молодой страны Советов. Позднее историческую летопись, воплощенную в граните и мраморе, металле и дереве, а также в разных видах и жанрах изобразительного искусства стали хранить музеи, выставочные комплексы и фасады городов. Это многообразия и особый художественный стиль назвали «Социалистическим реализмом». На сегодняшний день каждый краеведческий музей имеет собрание исторически значимых произведений, особенно, относящихся к периоду развития искусства в СССР. С 1991 года был принят новый Устав творческой организации и МОСХ стал называться Московский Союз художников (МСХ). В настоящее время в России созданы многочисленные творческие объединения. Московский Союз художников — организация с большим историческим прошлым, в составе которой различные секции и малые художественные объединения. Организация функционирует, и главным фактором сохранения её деятельности является потребность современного общества в существовании творческих объединений. Изучение данного вопроса является значимым и необходимым, по причине большого роста численности членов творческих союзов за последнее время, что и стало задачей данного исследования. Предметом исследования является творческое объединение Московский Союз художников, (см. рис. 1).
В интерьерах старинного особняка, что в Старосадском переулке, дом 5/8, стр.5, по сей день встречаются живописцы, графики, архитекторы, реставраторы, скульпторы. Их жизнь наполнена профессиональными планами в организации выставочных пространств и музейных экспонатов. Процесс творческой работы крайне многослоен, необходимость анализа и изучения этого явления очевидна и заслуживает особого внимания (см. рис.2).
Рисунок 1 - Московский Союз художников, современное фото
Рисунок 2 - Московский Союз художников, фото из архивов библиотеки МСХ
2. Методы и принципы исследования
В процессе изучения материала и подтверждения целей исследования были использованы следующие методы:
- Исторический метод, раскрывший хронологию развития и становления творческих союзов. Изучение материала и предмета исследования основано на фундаментальных трудах авторов: Гренберг Ю.И., Писарева С.А., Волкова П.Д., Ефимов А.В., Юстус А.М., Горькова О.А.
- Системный метод исследования предоставил возможность анализа условий и состояния производственных мастерских художников различной профессиональной направленности. В области изучения произведений различных видов и жанров изобразительного искусства исследованы фундаментальные труды авторов: Иванов Е.Ю., Пастернак О.П., Сарабьянов А.Д., Арская И., Федотова Н.Ю., Сафронова Е.Н., Фролова А.В. Уваров В.Д. Систематизация и анализ исторических научных работ, связь изучаемой проблемы с современной действительностью позволили сделать выводы данного исследования.
- Практический метод определил общие принципы творческой деятельности и выявил противоречия. Используемые методы включали в себя: практический эксперимент, творческий анализ, натурное исследование в области творческого процесса, включая педагогический опыт, данные исследования нашли подтверждение в научных трудах авторов: Сарабьянов А.Д., Сафронова Е.М., Камерун Джулия, Фролова А.В., Фуражева Н. С., Леонова В.А., Ходж С., Уварова В.Д., Серова А.С. Федотова Н.Ю.
Основой методологии стал практический опыт через систематизацию материалов исследования из частных собраний произведений творческих мастерских художников. Были изучены документы исторического фонда библиотеки Московского союза художников, библиотеки Союза художников СССР, материалы биографических данных, музейные и выставочные экспонаты, частные коллекции , , .
Фактически, используя комплекс методов, были сделаны выводы об условиях, в которых создавались художественные модели, предметы и объекты искусства, исходя из исторической документации и современного творческого процесса, а также выставочной деятельности. Это позволило систематизировать творческие задачи и показать их взаимосвязь с методами исследования, (см. Таблица1) , .
Таблица 1 - Взаимодействие творческого процесса и методов исследования
Творческие задачи | Методы |
Сбор материала и анализ исторического наследия | Исторический метод |
Выбор материалов исполнения и технологий создания художественного произведения | Системный метод |
Поиск художественных решений и их воплощение в разных видах искусства | Практический метод |
3. Результаты и обсуждение
По результатам анализа художественных произведений созданных в разные периоды и разными социальными группами, можно предположить, что одним из значимых условий успеха и признания работы художника, является наличие индивидуальной творческой мастерской. Исследуя творческий процесс, исторические материалы, библиотечные и музейные архивы, можно сделать вывод о том, что существование творческого содружества, создающего условия и возможности для работы, имеет большое значение. Также необходимо сделать акцент на организации художественной образовательной системы как составной части роста и воспитания будущего мастера и его адаптации к социальной жизни. Рассматривать хронологию успеха в творческой специальности нужно с первых шагов человека, а именно с начального художественного образования , .
Рисунок 3 - Московский Союз художников, современное фото. Выставочные пространства в зонах парка в Старосадском переулке
Деятельность творческих союзов основывается на разнообразных функциях, включающих организацию творческой работы каждой отдельной личности. Вопросы творчества тесно связаны с социализацией художников. Если рассматривать эти организации с точки зрения экономики, то на сегодняшний день их деятельность часто характеризуется как благотворительная. Такое явление не редкость в современной действительности. Но важнейшим критерием оценки деятельности таких организаций является сохранение традиций русской культуры и её многонациональных художественных особенностей , .
Таблица 2 - Содержание и взаимодействие основных аспектов творческой работы
Предприятия и работодатели 1. Приглашение к процессу деятелей культуры и искусства. 2. Участие в творческом процессе архитектурных и дизайнерских бюро. 3. Создание творческой среды с различными творческими союзами. 4. Организация практической работы на производствах. |
Производственные мастерские 1. Организация художественных мастерских. 2. Создание художественных производств. 3. Создание малых и индивидуальных художественных мастерских. |
Выставочные объединения 1. Организация художественных галерей и выставок. 2. Организация учебных музеев. 3. Собрание художественных коллекций. 4. Организация картинной образовательной галереи. |
Образовательные центры 1. Организация творческих и художественных школ. 2. Создание художественных центров на производствах. 3. Организация школ дополнительного образования по различным видам искусства. |
Анализируя международный опыт становления творческих организаций, можно привести пример творческих союзов и мастерских Франции, поскольку формирование данных объединений происходило одновременно. Французский союз современных художников был создан в 1929 году и просуществовал до 1959 года. Многие творческие мастерские Франции не сохранили своего подлинного значения и позднее стали музеями. В настоящее время можно отметить объединение «Движение художников UAM» .
Рисунок 4 - Выставочные залы МСХ в Старосадском переулке
4. Заключение
Создание художественных произведений — процесс многогранный, объединяющий не только творческих людей, но и общество единомышленников. Это система обмена опытом в творческом контексте и организации проектной деятельности. Но основным в процессе работы для художника остаётся замысел, с помощью которого складывается художественный образ. Для воплощения идеи нужны условия и реже мотивация, поскольку основное в творческом процессе — реализация задуманного. Развитие художника происходит в постоянной работе, в которой немаловажную роль играют творческие союзы и объединения , .
По результатам данного исследования можно отметить следующее:
- в целях повышения уровня и качества трудового процесса, связанного с созданием художественных произведений, необходимо улучшить условия работы деятелей искусства и культуры;
- находить баланс в художественном оформлении пространства с размещением в нем предметов и объектов выполненных в разных видах искусства;
- сохранять национальные производства и народные промыслы такие как: ткачество, деревянное зодчество, резьба по дереву, декоративная роспись, народная живопись;
- в целях повышения социокультурного развития и улучшения функционирования территорий, отведенных для деятельности творческой интеллигенции сохранять существующие и создавать новые;
- при организации современных, выставочных пространств, проводить анализ культурной ценности предметов искусства и их социальной значимости;
- при реставрации и реконструкции архитектурного наследия и памятников архитектуры, а также предметов искусства, учитывать возможность сохранения подлинности художественных произведений, которые являются единой частью исторической архитектуры;
- в целях сохранение идентичности произведений искусства бережно относится к музейным экспонатам провинциальных территорий, предоставляя помощь в создании музейного дела;
- находить баланс в организации выставочного и средового пространства с размещением в нём тематических выставок, отражающих национальную культуру отдельных народов и народностей;
- сохранять производственные художественные мастерские, национальные производства, связанные с разработкой предметов искусства;
- сохранять и развивать национальные местные художественные школы и творческие объединения;
- организовать участие местных музеев и выставочных центров в образовательном и воспитательном процессе подрастающего поколения;
Исследование можно успешно применять в области культуры и искусства, в архитектуре, в дизайне, реставрации и экологии. Применение исследования рекомендуется в образовательных программах и дополнительном образовании разных уровней, а также в работе творческих объединений и союзов.