FEATURES OF MORPHOGENESIS IN THE ART ON THE EXAMPLE OF PAINTING OF THE XX-XXI CENTURIES

Семизорова Л.Б.

Доцент кафедры композиционно-художественной подготовки, кандидат искусствоведения, Уральская государственная архитектурно-художественная академия

ОСОБЕННОСТИ ФОРМООБРАЗОВАНИЯ В ИСКУССТВЕ НА ПРИМЕРЕ ЖИВОПИСИ ХХ-ХХI ВВ.

Аннотация

Целью данного исследования послужил тот факт, что поиски и многообразие разных предпочтений в технике живописи современных художников заимствованы у предшествующих поколений, но так же они вносят своё виденье и мировоззрение. Были поставлены задачи, изучить большой временной отрезок мировых тенденций в технике живописи. ХХ-ХХI вв. Практическое применение эта тема применима в искусствоведческих лекциях с дальнейшим исследованием.

Ключевые слова: Современная живопись, краски, цвет, многообразие технологий.

Semizorova L.B.

The associate Professor of composition and artistic training, PhD in Arts, Ural state Academy of architecture and arts.

FEATURES OF MORPHOGENESIS IN THE ART ON THE EXAMPLE OF PAINTING OF THE XX-XXI CENTURIES

Abstract

The aim of this study was the fact that the search and the variety of different preferences in painting contemporary artists borrowed from previous generations, but they also contribute their vision and worldview. 's goal was to study the large time span of the global trends in painting. The XX-XXI centuries the Practical application of this theme is applicable in art history lectures with further study.

Keywords: Modern painting, paint, color, a variety of technologies.

Любой человек непременно стремился к прекрасному. Это желание выражается в изобразительном искусстве и декоративно-прикладном.

Посредством нанесения красочного материала на любую из поверхностей, например, холст, дерево, бумага, картон, живопись даёт нам разные образы. Различают различные технологии в живописи такие как например, масляная живопись, акварельная, акриловая, живопись по штукатурке - фреска, сухая кисть, темпера, гуашь, пастель, смешанная техника.

Колорит в живописи является основным значимым средством и носителем определённого замысла. Живопись, как вид изобразительного искусства, даёт отразить себя, своё настроение в социальном течение данного периода, и может ответить на многие вопросы. Когда создаётся новое, человек определяет и развивает свой потенциал, творческие способности, узнаёт себя и окружающий его мир.

Когда существует такое множество технологий и материалов в изобразительном искусстве, то художник может найти что-то близкое и подходящее для себя.

Живопись – это один из видов изобразительного искусства и в который входит: монументально-декоративная роспись, например, настенная, потолочная или панно, осуществляющая декорирование общественных и жилых архитектурных сооружений, которая играет значимую роль в идее архитектурной постройки; станковая живопись может быть не объединена с конкретным местом в интерьере и архитектуре, например, декорации для театра или кино-декорации; так же существуют такие виды живописи, как миниатюра и иконопись.

Смотря на живописное полотно, зритель может ощущать чувство статики и движения, спокойствия и эмоциональной возбудимости. В своих идейных возможностях живопись - это важный инструмент эстетической «тени» действительности, и она имеет социальное содержание с идеологическими функциями.

«Условно различают два типа живописного изображения: линейно-плоскостное и объёмно-пространственное, но между ними нет чётких границ. Для линейно-плоскостной живописи характерны плоские пятна локального цвета, очерченные выразительными контурами, чёткие и ритмичные линии…» [1, с.38]

Живописный колорит усиливает воодушевлённость изображённой композиции так же значимое место играет и мазок, и пятно. Мазок помогает созданию формы и даёт увидеть фактуру пятна.

Развитие живописи на рубеже XIX - XX вв. начинает быть непоследовательным. Существуют разные течения реализма и модерна. Художники, активно продвигают живопись в Советском Союзе и многих других социалистических странах поражённые идеями социалистического реализма, появляются новые веянья в живописи таких стран как Африки, Азии, Австралии, Латинской Америки.

В данный период присуще развитие реалистической живописи, которая отличается тем, что показывает зрителю мир со всей его неустойчивостью, раскрывает основу происходящего в его реальной социальной действительности. В живописи XX в. в направлении постимпрессионизма, где были известны художники Поль Сезанн, Ван Гог, Поль Гоген, Тулуз-Лотрек и в живописи «модерна» появились черты, некоторых течений XX в. таких как, декоративность, утрирование формы. По-другому воспринимается суть в произведениях русских живописцев рубежа XIX-XX вв. К. А. Коровина, В. А. Серова, М. А. Врубеля.

С середины XX века живопись становится одним из элементов поп-арта   в странах Америки и Западной Европы.

В XX в. приобретает значимость монументально-декоративное изобразительное искусство, например, в Мексике – это революционно-демократическая монументальная живопись.

Советская многонациональная живопись очень связана с идеологией коммунизма и социалистического реализма. В произведениях советских художников данного периода присутствует чёткое виденье реальности бытия, материального мира, духовность образов. Происходит развитие портретной советской живописи, где собирательные образы народа играют важную роль.

В 60-е 80-е годы ХХ века происходит развитие станковой и монументальной живописи.

Направления в искусстве ХХ века:

Таблица 1

Самые значительные в современной живописи направления:

Абстрактный экспрессионизм - основой это направления является экспрессивность техники рисования в энергичном темпе, на больших полотнах и разными по толщине большими кистями. Поп - Арт – это направление появилось в 60-е годы ХХ века, и оно противоположно абстрактному изобразительному искусству. Поп - Арт означает популярная живопись. Героями в композиции картин становятся политические деятели, товары общего потребления, актеры кино.

Фотореализм - это веянье появилось при сочетании двух искусств - фотографии и живописи. Художники данного вида искусства создавали фотоизображение, а затем переносили его на поверхность холста. Современная живопись ХХI века включает в свою основу все предшествующие направления изобразительного искусства, появившиеся на рубеже 60-70-х годов ХХ века. Живопись современников идёт по двум направляющим - это минимализм и возвращение к мотивам классическим, импрессионизма и романтизма.

Литература

1. Брендон Тейлор. Актуальное искусство, -М.:Слово/Slovo, 2005ции со 2.«Искусство.Современная иллюстрированная энциклопедия.» Под ред. проф. Горкина А.П.; М.: Росмэн; 2007.)
2. Мировое искусство. Направления и течения от импрессионизма до наших дней,-М.:СЗКЭО Кристалл 2006.

References

1. Brendon Tejlor. Aktual'noe iskusstvo, -M.:Slovo/Slovo, 2005cii so 2.«Iskusstvo. Sovremennaja illjustrirovannaja jenciklopedija.» Pod red. prof. Gorkina A.P.;M.: Rosmjen; 2007.)
2. Mirovoe iskusstvo. Napravlenija i techenija ot impressionizma do nashih dnej, -M.:SZKJeO Kristall 2006.